SÁBATO, ERNESTO |
El túnel |
Editorial CÁTEDRA |
Su comienzo es fulgurante, "Bastará decir que soy Juan Pablo Castel, el pintor que mató a María Iribarne". El resto de páginas nos llevarán hasta el fondo de una mente febril y atormentada. Juan Pablo Castel es un hombre solitario, introvertido, pesimista, metódico, misántropo y un tanto paranoico. El túnel se erige para él como metáfora del tormento y la soledad metafísica que engulle al hombre contemporáneo.
“...Un solo túnel, oscuro y solitario: el mío, el túnel en que había transcurrido mi infancia, mi juventud, toda mi vida.”A través de la conciencia del protagonista, El túnel bucea de forma resuelta y hasta temeraria en una visión metafísica del existir. Su conclusión es desesperanzadora, alcanzar el amor absoluto es inalcanzable para el ser humano y el empeño en alcanzarlo se puede convertir en un proceso tan constructivo como destructivo. Reseña completa en este blog.
SALAZAR JIMÉNEZ, CLAUDIA |
La sangre de la aurora |
Editorial MALAS TIERRAS |
La sangre de la aurora, publicada por primera vez el año 2013 y en España en 2020, es la primera novela de Claudia Salazar Jiménez, escritora y académica peruana nacida en 1976 y radicada en Nueva York. La novela narra la experiencia de tres mujeres (Melanie, Modesta y Marcela) que se ven envueltas en la violencia extrema que vivió Perú en los años 80, fruto del conflicto entre Sendero Luminoso y el Estado. Las tres sufrieron violaciones, bien por parte de los militares o de los guerrilleros.
Modesta es campesina, clase social que es masacrada por ambos bandos por igual. Melania es una joven de clase alta que se dedica al fotoperiodismo. La tercera es Marcela, una educadora social que siente la llamada de la revolución, abandona a su familia y se enrola en la organización terrorista donde logra ascender hasta la cúspide.
Son tres historias donde confluye el horror y el anhelo de libertad.
El relato no es lineal. La extrema violencia y el miedo parecen haber quebrado esta novela sobrecogedora. Del mismo modo el lenguaje parece insuficiente para dar cuenta del horror y acaba perdiendo los puntos y las comas mientras lo invaden gritos y onomatopeyas.
Modesta es campesina, clase social que es masacrada por ambos bandos por igual. Melania es una joven de clase alta que se dedica al fotoperiodismo. La tercera es Marcela, una educadora social que siente la llamada de la revolución, abandona a su familia y se enrola en la organización terrorista donde logra ascender hasta la cúspide.
Son tres historias donde confluye el horror y el anhelo de libertad.
El relato no es lineal. La extrema violencia y el miedo parecen haber quebrado esta novela sobrecogedora. Del mismo modo el lenguaje parece insuficiente para dar cuenta del horror y acaba perdiendo los puntos y las comas mientras lo invaden gritos y onomatopeyas.
“cuántos fueron el número poco importa veinte vinieron treinta dicen los que se escaparon contar es inútil crac filo del machete un pecho seccionado crac no más leche otro cae machete puñal daga piedra honda crac mi hija crac mi hermano crac mi esposo crac mi madre crac carne expuesta, etc.”
En esta novela polifónica se enfrentan dialécticamente las cosmovisiones de sus tres protagonistas cuyo destino parece marcado por la letra M con que empiezan sus nombres: mujer, marxismo, matanza, militares... muerte.
SAINT-EXUPERY, A. |
El principito |
Editorial SALAMANDRA |
El principito habita un pequeñísimo asteroide, que comparte con una flor caprichosa y tres volcanes. En un momento en que empieza a experimentar la soledad decide abandonar el planeta en busca de un amigo. Su búsqueda le lleva a recorrer varios planetas habitados sucesivamente por un rey, un vanidoso, un borracho, un hombre de negocios, un farolero, un geógrafo… El concepto de «seriedad» que tienen estas «personas mayores» le deja perplejo y confuso. Prosiguiendo su búsqueda llega al planeta Tierra, pero en su enorme extensión siente más que nunca la soledad.
Una serpiente le da su versión pesimista sobre los hombres y lo poco que se puede esperar de ellos. Tampoco el zorro contribuye a mejorar su opinión, pero en cambio le enseña el modo de hacerse amigos: hay que crear lazos, hay que dejarse «domesticar». Y al final le regala su secreto: «Sólo se ve bien con el corazón. Lo esencial es invisible a los ojos». De pronto, el principito se da cuenta de que su flor le ha «domesticado» y decide regresar a su planeta valiéndose de los medios expeditivos que le ofrece la serpiente. Y es entonces cuando entra en contacto con el aviador; también el hombre habrá encontrado un amigo…
SAROYAN, WILLIAM |
El tigre de Tracy |
Editorial ACANTILADO |
Con una prosa muy sobria Saroyan logra convertir lo inverosímil en plausible.
SCHENK, SYLVIE |
Rápido, tu vida |
Editorial ERRATA NATURAE |
El asunto central es cómo el pasado de la Segunda Guerra Mundial puede seguir afectando las vidas de los jóvenes franceses y alemanes durante la postguerra.
Louise se traslada desde los Alpes franceses a Lyon. La universidad y la ciudad le suponen una vida nueva y excitante; a pesar de que allí persisten las huellas de la Ocupación alemana. Cuando Louise conoce y se enamora de Johann no sospecha que su origen alemán les va a sumir en un laberinto emocional que heredan de sus padres y su experiencia de guerra. ¿Podrá elegir entre ser fiel a sí misma o a sus ancestros sin quebrarse o sin que parezca una ofensa a sus orígenes?
Schenk desarrolla esta novela corta con un estilo sencillo y conmovedor que se resuelve en capítulos tan breves como pinceladas impresionistas. La historia de amor le proporcionará a Louise una nueva perspectiva de esa encrucijada donde se cruzan el pasado, la posguerra, el rencor y la reconciliación.
Hay que recordar que la autora también pasó la infancia en los Alpes franceses, estudió en Lyon y pasó a vivir en Alemania, adoptando con naturalidad la lengua de adopción para ejercer su oficio. Comparten por tanto, autora y personaje, el contexto histórico que refleja la novela: nacieron en los 40, fueron niñas en los 50 y jóvenes de los 60.
Schenk desarrolla esta novela corta con un estilo sencillo y conmovedor que se resuelve en capítulos tan breves como pinceladas impresionistas. La historia de amor le proporcionará a Louise una nueva perspectiva de esa encrucijada donde se cruzan el pasado, la posguerra, el rencor y la reconciliación.
Hay que recordar que la autora también pasó la infancia en los Alpes franceses, estudió en Lyon y pasó a vivir en Alemania, adoptando con naturalidad la lengua de adopción para ejercer su oficio. Comparten por tanto, autora y personaje, el contexto histórico que refleja la novela: nacieron en los 40, fueron niñas en los 50 y jóvenes de los 60.
"Los padres están en sus hijos y pueden volverlos pesados y tristes. Con suerte van haciéndose pequeños con el tiempo, como las matrioshkas rusas, pero nunca desaparecen del todo".
Esta reveladora reflexión puede resumir la existencia de Louise.
Rápido, tu vida es la octava novela de Sylvie Schenk y su primera obra traducida al español. Cuando se publicó en Alemania, en 2016, los libreros independientes la reconocieron como uno de los cinco libros más bellos del año.
SCIASCIA, LEONARDO |
El contexto |
TUSQUETS Editores |
Estamos en un país imaginado que podría llamarse Italia. El fiscal Varga acaba de ser asesinado. Está metido en un proceso, pero ese no parece ser el motivo. Los estamentos del poder insisten en buscar a los culpables entre los grupúsculos subversivos; pero el inspector Rogas, a la cabeza de la investigación prefiere seguir su método, sobre todo cuando tras la muerte del fiscal, se suceden otras de jueces y abogados, sin una aparente conexión.
La novela tiene la apariencia de un reportaje periodístico, pero en realidad es una historia abstracta con un gran calado político y moral. En el Epílogo el autor identifica a ese país imaginado como uno donde «las ideas carecían de valor, donde los principios eran objeto de cotidiano escarnio, y donde las ideologías se reducían en política a puras denominaciones en el juego de los diferentes papeles que el poder se atribuía, donde lo único que contaba era el poder por el poder».
SEPÚLVEDA, LUIS |
Un viejo que leía novelas de amor |
TUSQUETS Editores |
Un hombre rubio es encontrado muerto en la Amazonía ecuatorial. El alcalde culpa a los indios shuar; pero Antonio José Bolívar Proaño, el viejo que leía novelas de amor, que vivió 40 años con los shuar, señala que la autora de la muerte ha sido una tigrilla. Las pieles diminutas que encuentran al lado del “gringo” así parecen probarlo. El hombre blanco ha matado a los cachorros de la tigrilla para lucrarse y el animal ha ejercido un acto de justicia empujado por su propio dolor. Antonio José Bolívar Proaño vive en El Idilio, un remoto pueblo de la Amazonia donde convive con los indios shuar (mal llamados jíbaros). Con ellos aprendió a respetar a los animales y la selva y sus leyes. En la novela se contraponen el mundo tradicional, que convive armonioso con la naturaleza, con el "mundo nuevo" de una civilización (blanca)cruel y rapaz.
Esta deliciosa novela se publicó en 1989 y versa sobre el respeto a la naturaleza, sobre la estupidez del ser humano y sobre la literatura como salvación.
El protagonista terminará adaptándose y comprendiendo a los indígenas que, lejos de ser unos salvajes, poseen una visión propia del universo y un conocimiento del entorno con el que viven en armonía gracias a leyes ancestrales.
Esta deliciosa novela se publicó en 1989 y versa sobre el respeto a la naturaleza, sobre la estupidez del ser humano y sobre la literatura como salvación.
El protagonista terminará adaptándose y comprendiendo a los indígenas que, lejos de ser unos salvajes, poseen una visión propia del universo y un conocimiento del entorno con el que viven en armonía gracias a leyes ancestrales.
SCHMIDT, ARNO |
Leviatán - Espejos negros |
Editorial MINOTAURO |
En Leviatan el mundo es un bombardeo constante al final de la Segunda Guerra Mundial; las horas, las del hambre y el frío extremo. Un grupo de alemanes desesperados se hacen con una locomotora e intentan huir. El tren termina colgado sobre el abismo, en medio de un viaducto destruido.
En Espejos negros el mundo es el del apocalipsis nuclear. El narrador cree ser el último hombre sobre la tierra... y no echa de menos a nadie.
"¡Recuerde tan sólo el aspecto que tenía la humanidad! ¿¡Cultura!?: la tenía uno entre mil; ¡uno entre cien mil la producía!: ¿Moralidad?: ¡Ja, ja, ja!: ¿En el fondo de su conciencia cada uno de nosotros sabe que hace mucho tiempo que merece la horca!". pág. 144
El estilo es cortante como el hielo. Hecho de frases cortas. Los pensamientos se suceden ágilmente, con un lenguaje que busca lo esencial. Los dos relatos son en primera persona. Secos y fragmentarios como trozos de metralla.
Reseña completa en este blog
Estambul, verano de 1942. Un hombre regresa a casa bajo la lluvia y descubre a una chica en su jardín, apoyada absorta en un árbol. Es como una aparición. Así empieza esta novela muy corta pero capaz de generar una atmósfera de gran intensidad emocional y melancolía.
Esa tarde será mágica. Dos personas conociéndose. Una mujer hermosa y fascinante con todo un mundo por descubrir. Ese primer encuentro será un poco fantasmagórico. Sabri está casado y es padre de dos hijas pero pasa una temporada solo para acabar de preparar un libro. Vive la situación deslumbrado por un intenso fulgor, un momento de embeleso en el que, casi sin palabras, dos personas desconocidas comparten un aluvión de emociones.
TAMPINAR, AHMET HAMDI |
Lluvia de verano |
Editorial SEXTO PISO |
Esa tarde será mágica. Dos personas conociéndose. Una mujer hermosa y fascinante con todo un mundo por descubrir. Ese primer encuentro será un poco fantasmagórico. Sabri está casado y es padre de dos hijas pero pasa una temporada solo para acabar de preparar un libro. Vive la situación deslumbrado por un intenso fulgor, un momento de embeleso en el que, casi sin palabras, dos personas desconocidas comparten un aluvión de emociones.
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Uno de los mejores novelistas de nuestro tiempo escribe esta joya ensayística sobre la estética de la oscuridad. De la arquitectura a la vajilla, pasando por los adornos, la comida o los baños, los ojos de Tanizaki dirigen este viaje por la cultura nipona para que aprendamos a mirar y a comprender desde otra perspectiva.
Un breve ensayo que hará las delicias de todo aquel interesado en la cultura japonesa y en el arte en general. Tras la aparente sencillez de sus páginas, Tanizaki desgrana su pensamiento estético y desvela, en una brillante y continua línea de ejemplos, un mundo misterioso, quizá desaparecido, al cual podemos acceder como fuente de inspiración para crear un mundo estético propio. Es el mundo de la sombra, en el cual la experiencia más nimia o el acto más banal puede ser sublime.
El elogio de la sombra es un alegato a favor de un arte y una sociedad –la japonesa- que pone en valor la penumbra, el matiz, lo sutil, esos aspectos que enriquecen y dan interés a las cosas, frente a la obviedad occidental provocada por el exceso de luz, la modernización imparable y la practicidad, que al hacer las cosas tan obvias las convierte en estridentes.
Las descripciones de las lacas a la luz de las velas o la tenue vista de las mujeres en las sombras de las casas de placer adquieren un sentido propio, como el espacio de la casa para el arquitecto. Con delicadeza y sabiduría, estas páginas nos muestran, así, el profundo contraste entre los tonos apagados, profundos, de la antigua cultura oriental y la deslumbrante luz de la era moderna occidental. Una visión imprescindible que se ha convertido en un clásico de nuestra época.
Jadzhi Murat es un relato terso en su escritura y palpitante en su peripecia, la cual nos presenta a un orgulloso e íntegro guerrero sometido a los avatares de las guerras. Es famoso el preámbulo donde Tolstoi paseando encuentra un "cardo tártaro" en flor. Al intentar arrancarlo para añadirlo a un ramo, el cardo se resiste, lastima sus manos y finalmente queda mustio. Esta anécdota le inspira el recuerdo y el valor de Jadzhi Murat. Aparte de los valores literarios, me llama la atención que la obra trate de un guerrero checheno luchando contra los rusos, tal y como casi ayer mismo podíamos leer en el periódico, ¡siglo y medio después!
Es una novela crepuscular que comienza con la huida del héroe para unirse al enemigo ruso. Los enfrentamientos entre clanes chechenos son constantes y la obligación de la venganza los somete a un eterno círculo belicoso.
Publicada en 1886, esta penetrante novela breve nos cuenta los últimos meses de un magistrado ruso, funcionario ejemplar que, al borde la muerte, afronta una crisis existencial en cuanto a las elecciones que han marcado su vida. Frente a su propia mortalidad, Iván comienza a cuestionarse todo aquello que ha dado sentido a su vida. La novela explora temas como la mortalidad, el sufrimiento y la búsqueda del verdadero significado de la vida.
Tolstói nos ofrece el retrato un personaje ambicioso y respetable, integrado perfectamente en el engranaje zarista y preocupado siempre por el reconocimiento social y el confort material. Nunca ha cuestionado nada, siempre ha vivido de acuerdo a las expectativas de su entorno y sólo ahora se percata de que no ha vivido de forma genuina, según sus propios valores.
En ese sentido la enfermedad actúa como catalizador de la verdad. Sus preocupaciones mundanas se erosionan y descubre la impostura de toda su existencia. Pero Tolstói no cae en ofrecernos respuestas fáciles o consuelos religiosos al uso. Iván Ilich sufre sin aparentemente redención aparente durante la mayor parte de la novela y sólo al final experimenta algo cercano a la liberación. La renuncia al ego y a la justificación espúrea le lleva a aceptar que no es la muerte la enemiga, sino la vida falsa en la que ha gastado su tiempo.
Pózdnyshev, el protagonista de este intenso relato, explica a un compañero de viaje las razones que lo impulsaron a matar a su mujer. A través de la narración de este personaje, Tolstói arremete contra la hipocresía de los valores burgueses, un velo de ilusión que apenas oculta las oscuras pulsiones y la violencia subyacentes en las relaciones humanas. El crimen de Pózdnyshev halla su expresión simbólica en los contundentes acordes iniciales de la Sonata a Kreutzer de Beethoven; interpretados en un salón burgués «entre damas escotadas», desatan un torbellino de fuerzas capaces de transformar el alma del oyente. La música actúa como el cuchillo del asesino: ambos rasgan el velo de las apariencias, abriendo una grieta por la que irrumpen potencias imposibles de controlar.
Esta es otra de esas pequeñas obras maestras sarcásticas del autor aragonés. Saltando con fluidez del esperpento al horror, Amado monstruo registra la insólita conversación de dos personajes aparentemente muy dispares, entre los que se descubre, a lo largo de sus escaramuzas verbales, un vínculo común: la obsesión por una madre posesiva. Uno de ellos, Juan D., comete a los treinta años su primer acto de rebeldía y, desafiando a su madre, que lo tiene prácticamente secuestrado, acude a una entrevista para solicitar el empleo de guarda jurado en un banco. El otro, Krugger, un jefe de personal inicialmente impasible, lo somete a un estricto interrogatorio para averiguar su capacidad para el uso de armas de fuego pero... en el curso de la conversación se filtra un abominable secreto.
Hermógenes W. tiene el ojo derecho de color azul y el izquierdo verde y es inspector del cuerpo de recaudadores. Su misión: recaudar el dinero de los contribuyentes de la ciudad de Boronburg. Cuando baja del tren nadie le recibe en la estación y cuando llega a su hotel nadie le recibe en la recepción. Telefonea al Ayuntamiento y una voz le informa: «Aquí no hay nadie», y cuelga. Cuando cae la noche comprueba que en ninguna ventana se enciende la luz. ¿Está en una ciudad fantasma? ¿Todos los habitantes han huido ante una catástrofe inminente? ¿Ha habido una epidemia? La publicación de esta novela póstuma es el mejor homenaje a uno de los narradores más excéntricos y poderosos que ha dado la literatura española contemporánea.
Hay libros sin más acción que la de ir de una casa a otra o dar un paseo por el jardín y que, sin embargo, pueden albergar en su interior violentas batallas e impetuosos tornados. Los suelo colocar bajo el epígrafe "las zozobras del alma". Aunque claro está, allí sólo caben obras escritas con profundidad y sutileza como es este caso.
En esta novela corta de Turguénev la historia es liviana, pero la intensidad lírica y dramática que logra imprimir el autor pone en pie un texto de una viveza atemporal, en la que cualquiera de nosotros podemos percibir trazos de nuestra primera juventud.
TANIZAKI, JINICHIRO |
Elogio de las sombras |
Editorial SIRUELA |
Un breve ensayo que hará las delicias de todo aquel interesado en la cultura japonesa y en el arte en general. Tras la aparente sencillez de sus páginas, Tanizaki desgrana su pensamiento estético y desvela, en una brillante y continua línea de ejemplos, un mundo misterioso, quizá desaparecido, al cual podemos acceder como fuente de inspiración para crear un mundo estético propio. Es el mundo de la sombra, en el cual la experiencia más nimia o el acto más banal puede ser sublime.
El elogio de la sombra es un alegato a favor de un arte y una sociedad –la japonesa- que pone en valor la penumbra, el matiz, lo sutil, esos aspectos que enriquecen y dan interés a las cosas, frente a la obviedad occidental provocada por el exceso de luz, la modernización imparable y la practicidad, que al hacer las cosas tan obvias las convierte en estridentes.
Las descripciones de las lacas a la luz de las velas o la tenue vista de las mujeres en las sombras de las casas de placer adquieren un sentido propio, como el espacio de la casa para el arquitecto. Con delicadeza y sabiduría, estas páginas nos muestran, así, el profundo contraste entre los tonos apagados, profundos, de la antigua cultura oriental y la deslumbrante luz de la era moderna occidental. Una visión imprescindible que se ha convertido en un clásico de nuestra época.
TOLSTÓI, LEV |
Jadzhi Murat |
Editorial NÓRDICA |
Es una novela crepuscular que comienza con la huida del héroe para unirse al enemigo ruso. Los enfrentamientos entre clanes chechenos son constantes y la obligación de la venganza los somete a un eterno círculo belicoso.
A pesar de ser una novela corta centrada en la última parte de la vida del guerrero tártaro, Tolstoi nos brinda todo el espectro humano de estas guerras, desde el más humilde soldado hasta el orgulloso emperador.
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TOLSTÓI, LEV |
La muerte de Iván Illich |
ALIANZA Editorial |
Tolstói nos ofrece el retrato un personaje ambicioso y respetable, integrado perfectamente en el engranaje zarista y preocupado siempre por el reconocimiento social y el confort material. Nunca ha cuestionado nada, siempre ha vivido de acuerdo a las expectativas de su entorno y sólo ahora se percata de que no ha vivido de forma genuina, según sus propios valores.
En ese sentido la enfermedad actúa como catalizador de la verdad. Sus preocupaciones mundanas se erosionan y descubre la impostura de toda su existencia. Pero Tolstói no cae en ofrecernos respuestas fáciles o consuelos religiosos al uso. Iván Ilich sufre sin aparentemente redención aparente durante la mayor parte de la novela y sólo al final experimenta algo cercano a la liberación. La renuncia al ego y a la justificación espúrea le lleva a aceptar que no es la muerte la enemiga, sino la vida falsa en la que ha gastado su tiempo.
TOLSTÓI, LEV |
Sonata a Kreuzer |
Editorial ACANTILADO |
TOMEO, JAVIER |
Amado Monstruo |
Editorial ANAGRAMA |
Javier Tomeo confirma en esta novela su capacidad para desarrollar con precisión quirúrgica situaciones que son ominosamente oníricas pero están presentadas de forma hiperrealista. El relato dialogado resulta cómico en algunas ocasiones y espeluznante en otras, pero su fondo sorprendente siempre empuja al lector hasta un desenlace sorprendente.
La novela es brillante, inteligente y con un gran sentido del humor. Su asunto de fondo podríamos decir que es poner en crisis eso que llamamos realidad y lo hace desmoronando los lugares comunes y las ideas preexistentes.
La novela es brillante, inteligente y con un gran sentido del humor. Su asunto de fondo podríamos decir que es poner en crisis eso que llamamos realidad y lo hace desmoronando los lugares comunes y las ideas preexistentes.
TOMEO, JAVIER |
El hombre bicolor |
Editorial ANAGRAMA |
TURGUÉNEV, IVÁN S. |
Primer amor |
Editorial NEVSKY |
En esta novela corta de Turguénev la historia es liviana, pero la intensidad lírica y dramática que logra imprimir el autor pone en pie un texto de una viveza atemporal, en la que cualquiera de nosotros podemos percibir trazos de nuestra primera juventud.
"Me perdía en mis pensamientos y buscaba lugares apartados. Sentía predilección por las ruinas de invernadero. Me subía al alto muro, me sentaba y permanecía sentado tan desconsolado, tan solo y tan triste en mi juventud, que me compadecía de mí mismo. ¡Cuánto me complacían estos sentimientos tristes! ¡Cuánto me deleitaba en ellos!".16 años tiene el protagonista, Vladimir Petrovich. Está pendiente del examen para acceder a la Universidad y en ese verano vacío pero lleno de expectativas se siente mecido por el violento vaivén que produce el ímpetu juvenil y la melancolía de quien siente que camina sobre la eternidad de la vida.
VILLALOBOS, JUAN PABLO |
Fiesta en la madriguera |
Editorial ANAGRAMA |
Esta breve novela tiene el acierto de estar escrita desde el punto de vista de un niño para alumbrar con luz nueva una realidad ya conocida, la de un cártel del narcotráfico mexicano visto desde dentro. Lo más valioso y original del libro es esa mirada infantil fresca, totalmente inocente y desprejuiciada que es testigo de la maldad sin juzgarla, mientras se cuestiona constantemente sobre la historia, el lenguaje y los mecanismos que rigen la vida de los adultos.
El niño se llama Tochtli y vive a cuerpo de rey en el palacio-finca-bunker que ha montado su padre, rodeado de matones, meretrices y sirvientes. Microcosmos que el niño investigará con una candidez embriagadora."Una de las cosas que he aprendido de Yolcaut es que a veces las personas no se convierten en cadáveres con un balazo. A veces necesitan tres balazos o hasta catorce. Todo depende de dónde les des los balazos. Si les das dos balazos en el cerebro segurito que se mueren. Pero les puedes dar hasta mil balazos en el pelo y no pasa nada, aunque debe ser divertido mirar. Todo esto lo sé por un juego que jugamos Yolcaut y yo. El juego es de preguntas y respuestas. Uno dice una cantidad de balazos en una parte del cuerpo y el otro contesta: vivo, cadáver o pronóstico reservado."
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DE LA VILLE DE MIRMONT, JEAN |
Los domingos de Jean Dézert |
Editorial IMPEDIMENTA |
Comprende que el brillo de una estrella se pierde entre las innumerables estrellas del firmamento. Piensa como Robinson Crusoe que en este mundo las cosas solo son buenas, en relación a nosotros, según el uso que hacemos de ellas. Y ya empieza a resignarse a su propia mediocridad cuando, un domingo, como para intentar distraerse, decide seguir los consejos de los folletos publicitarios que le entregan por la calle: toma un baño caliente con masaje, se corta el pelo en un «lavatorio racional», almuerza en un restaurante vegetariano antialcohólico y finaliza la jornada asistiendo a una conferencia sobre salud sexual amenizada con una velada musical.
Es entonces cuando aparece la pizpireta y alocada Elvire Barrochet, que le aborda en pleno Jardin des Plantes para hacerle la vida imposible.
Los domingos de Jean Dézert es un libro de un candor y una elegancia atemporales que podría haber escrito el mismísimo Georges Perec.
Los domingos de Jean Dézert es un libro de un candor y una elegancia atemporales que podría haber escrito el mismísimo Georges Perec.
VINGE, VERNOR |
- El Monstruo de las Galletas - - Acelerados en el instituto Fairmont - |
Editorial Grupo AJEC |
"El Monstruo de las Galletas" obtuvo los premios Hugo y Locus de 2004; mientras que "Acelerados en el Instituto Fairmont", fue premiado con el Hugo de 2002.
Podemos clasificar ambas nouvelles como dentro del ámbito de la realidad virtual. Ahora que se ha generalizado el mensaje preventivo de "este sitio utiliza cookies", seguro que después de leer este relato lo verás de otra manera.
Vinge siembra por las páginas varias referencias al Mago de Oz, pero no son las únicas. Cuando los protagonistas elucubran sobre la posibilidad de digitalizar la personalidad, citan algunos de los relatos clásicos.
La segunda nouvelle incluida en el volumen es "Acelerados en el Instituto Fairmont", una aventura hipertecnológica en el mundo educativo. La habilidad de Vinge en este caso es fotografiar una realidad muy cotidiana con estudiantes, bicicletas, madres con problemas en el trabajo o ricos y pobres, entreverada con enormes avances tecnológicos.
Vinge siembra por las páginas varias referencias al Mago de Oz, pero no son las únicas. Cuando los protagonistas elucubran sobre la posibilidad de digitalizar la personalidad, citan algunos de los relatos clásicos.
La segunda nouvelle incluida en el volumen es "Acelerados en el Instituto Fairmont", una aventura hipertecnológica en el mundo educativo. La habilidad de Vinge en este caso es fotografiar una realidad muy cotidiana con estudiantes, bicicletas, madres con problemas en el trabajo o ricos y pobres, entreverada con enormes avances tecnológicos.
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VOLTAIRE |
Cándido |
ALIANZA EDITORIAL |
Somos cándidos porque tenemos la mejor de las disposiciones, pero eso mismo nos hace susceptibles al engaño y la manipulación. La inocencia y el "optimismo" de Leibniz es un sistema complaciente que no razona ni "cultiva el jardín" (educación crítica), llegando a unificar la lógica con la teología.
La estructura tiene un hilo conductor claro: el viaje, los vientos de la vida que llevan de aquí para allá a Cándido, convertido en un juguete del destino que recorre un mundo estragado por catástrofes naturales, por designios humanos y, sobre todo, por las religiones. Voltaire ataca, con ironía y sarcasmo, la intolerancia, el fanatismo, los abusos de la colonización europea en América, los engaños y artificios sociales, y las matanzas de las guerras.
La novela refleja la evolución psicológica y filosófica del autor, hasta llegar a un pesimismo madurado ("el mundo no se puede cambiar, pero podemos cambiar lo que nos rodea").
Se trata de una lectura ligera y muy entretenida pero también irónica y mordaz. De hecho el autor nunca se atrevió a firmarlo con su nombre, sino con el pseudónimo "Monsier le docteur Ralph".
Tanto los tratados históricos de Voltaire (1694-1778), como sus ensayos contra la superstición, la intolerancia y el fanatismo constituyen un todo orgánico con sus relatos filosóficos. Las narraciones volterianas son buena muestra de su estilo literario caracterizado tanto por la crítica y los propósitos pedagógicos que emanan de la Ilustración como por la armonía con que se ensamblan la forma y el fondo, el argumento y la finalidad ejemplificadora.
VUILLARD, ERIC |
El orden del día |
TUSQUETS Editores |
En febrero de 1933, en el Reichstag tuvo lugar una reunión secreta, que no estaba en el orden del día, en la que los industriales alemanes—entre los que se contaban los dueños de Opel, Krupp, Siemens, IG Farben, Bayer, Telefunken, Agfa y Varta—donaron ingentes cantidades de dinero a Hitler para conseguir la estabilidad que él prometía. Desde ese año, Hitler ideó una estrategia de cara a la comunidad internacional para anexionarse Austria "pacíficamente"; para ello, mientras se ganaba la aquiescencia de los primeros ministros europeos, mantuvo una guerra psicológica con Schuschnigg, el canciller austriaco. Hasta que la invasión fue un hecho.
Esta novela revela los mercadeos y mezquinos intereses corporativos, junto con las falsedades y postverdades que se utilizaron en aquella época de crisis. Todo ello hizo posible el ascenso del nazismo y su dominio en Europa hasta la Segunda Guerra Mundial, con las consecuencias que todos conocemos.
El orden del día narra de un modo trepidante y muy novedoso, en escenas memorables, las bambalinas del ascenso de Hitler al poder. Una auténtica lección de literatura, historia y moral política.
WARTON, EDITH |
Ethan Frome |
ALBA Editorial |
WHARTON, EDITH |
Las hermanas Bunner |
CONTRASEÑA Editorial |
En las novelas y relatos de Edith Wharton, el Nueva York de principios del siglo XX es un personaje más. Su capacidad para transmitir el ambiente opresivo de las convenciones sociales la convierte en una cronista especialísima de la época.
Ann Eliza y Evelina Bunner, las protagonistas de esta novela corta, regentan una modesta mercería en un barrio humilde de Nueva York. Un día, con motivo de su cumpleaños, Ann Eliza le regala a su hermana un reloj. Este humilde objeto será el causante de que los cimientos sobre los que se asientan sus vidas empiecen a tambalearse.
Edith Wharton escribió esta conmovedora historia sobre la abnegación y el sacrificio en 1892, si bien no la publicó hasta 1916 en el volumen titulado Xingu and other stories. A pesar de su temprana fecha de redacción, los conocedores de su obra no dudan en considerarla una de sus creaciones más logradas y eso que fue escrita 30 años antes de su novela más famosa, La edad de la inocencia. Mientras que en esta última novela la perspectiva dominante es la de un personaje masculino que se comporta más como observador que como hombre de acción, permaneciendo ajeno al corazón del drama; en las hermanas Bunner, por el contrario, accedemos al drama interno del personaje principal, e incluso atisbamos los tortuosos conflictos de los otros. La autora se enfrenta a sus personajes con el deseo de conocerlos más. Como es habitual en ella, la descripción de los ambientes es magnífica, pero este no es en la novela que nos ocupa su principal interés, quizá porque el mundo en el que ha enfocado la mirada no es el suyo. El espíritu crítico e irónico que emplea cuando habla de lo que conoce tan bien está ausente aquí. Ahora bien la mirada es más compasiva, contiene más dolor.
(...) En el ambiente del barrio donde se encuentra la mercería de las hermanas Bunner, cada cual tiene que luchar por mantener su puesto social, su trabajo, su familia, sus pequeñas posesiones. Sin embargo, encontramos aquí una clase de apoyo mucho más genuino. Se barajan categorías morales de más calidad: hay generosidad, caridad, bondad.
Edith Wharton escribió Las hermanas Bunner a los treinta años. Aún no le había llegado el reconocimiento. Era una mujer inquieta, viajera, apasionada de la cultura europea, escritora, decoradora, estilista, dueña de una fuerte personalidad. Resulta tentador comparar a la autora con la heroína de Las hermanas Bunner, la mujer que renuncia, que duda, que vive una existencia rutinaria, anónima, en un espacio muy reducido: la tienda, la trastienda, la casa de vecindad, la calle. Poco más. ¿Qué le atrae a Edith Wharton de esta heroína? Parece comprenderla perfectamente, sin duda siente por ella una gran simpatía, una gran compasión. Cuanto describe es verdadero.
Los dos relatos que integran este volumen revelan plenamente el talento literario de Thomas Wolfe. El primero, que da título al libro, provocó la prohibición de las obras de Wolfe en la Alemania hitleriana. En él, el autor nos muestra crudamente el drama de los perseguidos e inadaptados en una sociedad controlada por la burocracia oficial. En el segundo relato, “La fiesta de los Jacks”, aborda de nuevo los aspectos más sórdidos y míseros de la sociedad, enfrentados esta vez a las diversiones, lujo y riqueza de la clase alta. De estilo kafkiano, Wolfe logra en ambas narraciones trazar el perfil de la realidad de su tiempo.
Edith Wharton escribió Las hermanas Bunner a los treinta años. Aún no le había llegado el reconocimiento. Era una mujer inquieta, viajera, apasionada de la cultura europea, escritora, decoradora, estilista, dueña de una fuerte personalidad. Resulta tentador comparar a la autora con la heroína de Las hermanas Bunner, la mujer que renuncia, que duda, que vive una existencia rutinaria, anónima, en un espacio muy reducido: la tienda, la trastienda, la casa de vecindad, la calle. Poco más. ¿Qué le atrae a Edith Wharton de esta heroína? Parece comprenderla perfectamente, sin duda siente por ella una gran simpatía, una gran compasión. Cuanto describe es verdadero.
Extractos tomados del prólogo de Soledad Puértolas
WOLFE, THOMAS |
Tengo algo que deciros |
Editorial NOGUER y CARALT ◈ |
WOLFE, THOMAS |
El niño perdido |
Editorial PERIFÉRICA |
He aquí uno de los textos más hermosos de la literatura norteamericana del siglo XX: la búsqueda del «niño perdido», del hermano muerto. Una historia, en cuatro tiempos, contada por uno de los grandes narradores de los años treinta, Thomas Wolfe, quien construye, con el telón de fondo de esa América provinciana que aún hoy nos fascina, una novela tan bella como intensa, perfecta en su estructura e inigualable en su poder de evocación.
WOLFE, THOMAS |
Una puerta que nunca encontré |
Editorial PERIFÉRICA |
Aparece también aquí el hermano perdido, aunque son otros los verdaderos protagonistas de la novela: el padre muerto y la casa familiar; los rudos conductores que atraviesan Estados Unidos de noche con sus camiones repletos de mercancías y un millonario harto de su acomodada vida; los espléndidos y singulares estudiantes de una universidad inglesa y un misterioso personaje que, inmutable, observa cada día el mundo tras una ventana…
Pero, sobre todo, «protagoniza» estas páginas extraordinarias el narrador, un Thomas Wolfe que, como él mismo confesaría, dibujó aquí todo su entusiasmo, toda su confusión y todos sus anhelos juveniles (sin saber que moriría poco después y aún joven).
Octubre de 1931, de 1923, de 1926, el mes de abril de 1928: un viaje en el tiempo por las estaciones clave en la naturaleza del país y por cuatro momentos esenciales en la vida del autor que muchos lectores reconocerán como parte de su propia vida.
WOLFE, THOMAS |
Hermana Muerte |
Editorial PERIFÉRICA |
La primera de esas muertes se produce en el simbólico mes de abril, durante el primer año de la vida del autor en Nueva York. «Hubo en ella algo especialmente cruel (…) clausurando toda esperanza y alegría en los corazones de los hombres que presenciaron el hecho, como transmitiéndoles al instante su juicio feroz e inexorable.» A partir de ahí, la prosa volcánica de Wolfe nos arrastra desde el asfalto y los rascacielos hasta las catacumbas del metro en un viaje casi alucinado por el reinado de la muerte entre los hombres, a los que no sólo castiga, sino que también abraza. No cabe duda de que, en medio de la desgracia, se nos ofrece también un poco de consuelo, como en esa imagen bellísima: las brumas del caliente hedor a aceite, gasolina y caucho gastado se mezclan con la fragancia cálida y terrenal de los árboles, el olor a hierba y flores de los parques.
«La calle entera estallaba de vida ante mí, como le habría ocurrido a cualquier otro joven del mundo en ese mismo instante. En lugar de verme aplastado, asfixiado bajo el resplandor arrogante hecho de poder, riqueza y multitud que bien podría haberme tragado como un átomo indefenso, sin dinero, sin esperanza, sin nombre, la vida se me presentaba como un desfile glorioso y un carnaval, una fastuosa feria en la que me movía con certidumbre y júbilo.»
ZAMBRA, ALEJANDRO |
Bonsái |
Editorial ANAGRAMA ◈ |
Acertó.
Consiguió una novela corta que es una novela-resumen o novela-bonsái.
Condenado a la serenidad y a la impostura, Julio, el silencioso protagonista de este libro, acaba convenciéndose de que es mejor encerrarse en su cuarto a observar el crecimiento de un bonsái que vagar por los incómodos caminos de la literatura. Es ésta, como dice el narrador, "una historia liviana que se pone pesada", un relato elíptico y vertiginoso marcado por la inquietante desaparición de una mujer.
Según Junot Díaz: «Un relato estremecedor, sutil y, en última instancia, desgarrador, de una historia de amor en Chile entre esa clase de jóvenes listillos que en la cama hablan de la importancia de Proust. Y al lector ya se le pone la carne de gallina con esa terrible frase del comienzo: ´Al final ella muere y él se queda solo, aunque en realidad se había quedado solo varios años antes de la muerte de ella.´ Pero solo leyendo hasta el final podrá capturar el espectral espíritu del relato. Un verdadero golpe a la mandíbula».
ZWEIG, STEFAN |
Pequeña Crónica. Cuatro Relatos - La Colección invisible - - Episodio en el lago de Ginebra - - Leporella - - Mendel, el librero - |
HERMIDA EDITORES |
«La colección invisible» recrea la historia de un coleccionista de grabados antiguos de los grandes maestros de la pintura universal. En este relato Zweig reprodujo llevándola al extremo— algo de su propia pasión por las colecciones de autógrafos de grandes literatos y músicos. Según él, «Todos los coleccionistas son hombres felices», y también lo es en apariencia el protagonista de esta historia, aunque ignore de qué profundo abismo proviene su ilusoria felicidad.
«Episodio en el lago de Ginebra» relata la peripecia de un soldado ruso que por misteriosas circunstancias aparece como náufrago en las aguas del bello lago suizo: son tiempos de la Gran Guerra, y el pobre hombre se entera de repente de que fronteras y leyes incomprensibles para él le impiden regresar a la patria. «Leporella» explora la complejidad de las emociones humanas y la tragedia de la obsesión. El relato nos transporta a la Viena de principios del siglo XX donde Crescencia, una mujer de origen tirolés, trabaja como criada de una pareja aristocrática. Su vida transcurre monótona y ausente de emociones pero la ausencia temporal de la esposa dará un vuelco a su vida. Crescencia se irá acercando gradualmente a su señor pasando de lo formal a lo amistoso para llegar a una dedicación obsesiva por complacer a su patrón. Sin embargo, el retorno inesperado de la esposa pone fin abruptamente a esta dinámica, sumiendo a Crescencia en un profundo dolor y desesperación. El relato culmina en una tragedia que destaca la intensidad de la pasión no correspondida y el dolor que puede provocar la indiferencia. "Leporella" no solo es un estudio sobre la soledad y la obsesión, sino también una crítica a las estructuras sociales que dictan y limitan las vidas de los sirvientes y las mujeres en particular durante esta época. La habilidad de Zweig para capturar la psicología de sus personajes y su entorno es evidente, haciendo de este relato una lectura conmovedora y reflexiva. La historia recuerda al mejor Maupassant.
«Mendel el librero» versa sobre un anticuario de libros omnisciente al que apodan «Libromendel», que lo sabe todo de los libros con los que comercia; desde el vienés café Gluck, donde se ubica el centro de su negocio, este viejo judío se relaciona con los bibliófilos más conocidos del mundo, hasta que la confrontación bélica entre las naciones de Europa trastocará su apacible existencia.
Este nuevo volumen de relatos del gran escritor Stefan Zweig prosigue con la iniciativa de Hermida Editores de publicar en castellano sus narraciones tal y como vieron la luz la primera vez que se publicaron en alemán: agrupadas en volúmenes autónomos tal y como lo concibió inicialmente su autor. Con este propósito han aparecido ya los títulos: Novela de ajedrez - Amok. Novelas de pasión - Primera experiencia. Cuatro historias del país de los niños - Confusión de sentimientos. Tres novelas - y Miedo.
Este nuevo volumen de relatos del gran escritor Stefan Zweig prosigue con la iniciativa de Hermida Editores de publicar en castellano sus narraciones tal y como vieron la luz la primera vez que se publicaron en alemán: agrupadas en volúmenes autónomos tal y como lo concibió inicialmente su autor. Con este propósito han aparecido ya los títulos: Novela de ajedrez - Amok. Novelas de pasión - Primera experiencia. Cuatro historias del país de los niños - Confusión de sentimientos. Tres novelas - y Miedo.
ZWEIG, STEFAN |
Novela de ajedrez |
Editorial ACANTILADO |
El campeón del mundo de ajedrez, Mirco Czentovic, viaja en un trasatlántico desde Nueva York a Buenos Aires. A bordo tendrá la oportunidad de enfrentarse a un extraño jugador que esconde un secreto.
El campeón húngaro Czentovic es un hombre zafio, ignorante y prepotente sin otra capacidad que su genio para el ajedrez. Durante el viaje se dedica a humillar a los pasajeros que se atreven a retarlo pagando sumas desorbitadas. Pero en una de las partidas un espectador apunta una jugada magistral que acorrala al campeón provocando el empate. Se trata del enigmático Dr. B. ante el cual el rudo y asombrado Czentovic pide la revancha. El encuentro se programa para el día siguiente y en esa noche previa tendremos ocasión de conocer la historia del misterioso Dr. B, un abogado vienés forzado al exilio por la funesta amenaza de la Gestapo. Fue apresado por los nazis y sometido a un largo e inhumano cautiverio en el que su mente fue sometida a la tortura psicológica del aislamiento más absoluto. Sobrevivió al encierro gracias a la reiterativa práctica del ajedrez; pero el remedio se convirtió en una obsesión que le hizo asomarse al abismo.
El campeón húngaro Czentovic es un hombre zafio, ignorante y prepotente sin otra capacidad que su genio para el ajedrez. Durante el viaje se dedica a humillar a los pasajeros que se atreven a retarlo pagando sumas desorbitadas. Pero en una de las partidas un espectador apunta una jugada magistral que acorrala al campeón provocando el empate. Se trata del enigmático Dr. B. ante el cual el rudo y asombrado Czentovic pide la revancha. El encuentro se programa para el día siguiente y en esa noche previa tendremos ocasión de conocer la historia del misterioso Dr. B, un abogado vienés forzado al exilio por la funesta amenaza de la Gestapo. Fue apresado por los nazis y sometido a un largo e inhumano cautiverio en el que su mente fue sometida a la tortura psicológica del aislamiento más absoluto. Sobrevivió al encierro gracias a la reiterativa práctica del ajedrez; pero el remedio se convirtió en una obsesión que le hizo asomarse al abismo.
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ZWEIG, STEFAN |
Historia de un ocaso |
Editorial ACANTILADO ◈ |
"Amok" (1922) es una de las narraciones más intensas y perturbadoras de Stefan Zweig. Bajo la apariencia de un relato exótico, el autor explora los abismos del deseo, el orgullo y la autodestrucción con su habitual maestría psicológica. El relato evoca de forma sorprendente a Conrad por un recurso que Zweig apreciaba: la historia dentro de la historia; lo cual, más la ambientación a bordo de un barco y el asunto de un hombre enloquecido por el calor remiten a ´El corazón de las tinieblas´.
Como a Conrad, a Zweig le fascinaba el ánimo interior de una persona enfrentada a un evento extremo: «Tarde o temprano, todos sucumbimos a nuestras debilidades; algunos beben, otros fuman opio, otros se comportan como bestias; a todos nos invade una especie de locura».
En Malasia, *amok* es aquello que, en un ataque de frenesí sanguinario, avanza destruyendo personas y cosas. El narrador se encuentra con un hombre desdichado en un barco de pasajeros, presa de esta misteriosa forma de locura.
Un médico europeo destacado en la India colonial se enfrenta a una intrigante y atrayente mujer que le solicita un aborto. A partir de ese momento su obsesión por ella conducirá a un final terrible para todos. El relato cobra la forma de una evocación de esos sentimientos abrumadores que desbordan toda comprensión y empujan al individuo atormentado hacia lo irracional, hacia el sinsentido.
´Historia de un ocaso´ recoge la atracción que sintió Stefan Zweig por la historia de una joven aristócrata de cierta relevancia en la corte de Luis XV, Madame de Prie, la favorita durante dos años de este rey francés. Tras ese período de gloria Madame de Prie cae en desgracia y es desterrada a su ciudad natal en Normandía. El destierro acabará siendo más cruel que la muerte. Al ser despojada de sus circunstancias, a Madame de Prie le hurtan su identidad. Sus desesperados intentos de volver a Paris no tienen éxito, así que antes de hundirse en el olvido decide invitar a sus antiguos amigos y conocidos de París para a continuación poner fin a su vida. Su gran tragedia será descubrir que necesita a esos mismos humanos a los que despreciaba y manipulaba con saña para sentirse alguien.
Se puede decir que esta novela es histórica, pero sobre todo es una magistral novela psicológica con una espléndidas páginas finales que sobrecogen.
ZWEIG, STEFAN |
Mendel el de los libros |
Editorial ACANTILADO ◈ |
La historia está contada en retrospectiva, surgiendo de la memoria de un narrador que lo conoció años antes, cuando entra a un café vienés un día de lluvia. Allí, inspirado por el local y su mobiliario, desgranará los recuerdos escondidos en su memoria.
En la cabeza de Mendel estaban todos los libros, sus títulos, su precio y hasta dónde conseguirlos. Vive absorto en ese mundo de libros (nunca lee los periódicos) y por ese motivo desconoce que ha estallado una guerra. Comete entonces el error de escribir a un anticuario del país enemigo para reclamar unos títulos. Este inocente hecho sirve para que sea acusado injustamente de colaborar con los enemigos del Imperio austrohúngaro y, en 1915, Mendel es enviado a un campo de concentración.
La novela nos muestra cómo la estupidez, el miedo y la irracionalidad de los hombres en guerra son capaces de arrasar una vida pura e inocente.
ZWEIG, STEFAN |
Carta de una desconocida |
EDICIONES INVISIBLES |
En la Viena de 1900, el prestigioso novelista R. —un gran seductor, poco dado al compromiso— recibe una carta de una mujer cuyo nombre no le dice nada. El tono apasionado de la carta le fascina y sorprende a la vez: aquella mujer lo conoce muy bien y, sin embargo, para él es una perfecta desconocida.
La historia es contada a través de una carta escrita por una mujer —cuyo nombre nunca se dice— y supone la ardiente confesión de un amor tan profundo como secreto. La carta es su voz, su forma de existir frente a un hombre que para ella lo es todo aunque él ignore su existencia.
La mujer es de clase baja y ya de joven se enamoró perdidamente de este escritor famoso e inalcanzable. Desde aquel momento su vida giró en torno a él con una devoción rayana en la obsesión. Desde la inocencia adolescente hasta la pasión adulta, cada recuerdo reconstruye una devoción silenciosa, marcada por encuentros fugaces, ausencias y un destino inevitable.
La pluma de Zweig, siempre elegante y precisa, logra adentrarse en los rincones más oscuros de este alma devastada y, sin juzgarla ni reducir su historia a un cliché, nos invita a experimentar su dolor, su pasión y su entrega.
«Sólo quiero hablar contigo, decírtelo todo por primera vez. Tendrías que conocer toda mi vida, que siempre fue la tuya aunque nunca lo supiste. Pero sólo tú conocerás mi secreto, cuando esté muerta y ya no tengas que darme una respuesta; cuando esto que ahora me sacude con escalofríos sea de verdad el final. En el caso de que siguiera viviendo, rompería esta carta y continuaría en silencio, igual que siempre. Si sostienes esta carta en tus manos, sabrás que una muerta te está explicando aquí su vida, una vida que fue siempre la tuya desde la primera hasta la última hora.»
ZWEIG, STEFAN |
Miedo |
HERMIDA EDITORES |
Pero un día, al salir de una cita clandestina, una desconocida la aborda y le dice que conoce su secreto. Se trata de una chantajista e Irene tiene que darle dinero para no ser delatada. A partir de ahí su vida se convierte en un infierno de desesperación y miedo. Zweig describe magistralmente el calvario psicológico que recorre la protagonista. La mortal angustia que le atenaza al saber que su bienestar y el de su familia dependen de la voluntad de su torturadora la empujarán a buscar una tremenda solución que la libere para siempre de la chantajista.
Escrita en 1913 y publicada por primera vez casi una década más tarde, Miedo es una de las nouvelles más sobrecogedoras de Stefan Zweig; con un final tan sorprendente para la protagonista como para el lector.
En los años del auge de las teorías de Sigmund Freud, también Zweig destacó como un maestro en la exploración de los más íntimos sentimientos humanos con sus relatos de indagación e intriga psicológicas. La bellísima actriz sueca Ingrid Bergman dio vida a este personaje en la inolvidable película de Roberto Rossellini La paura (1954), cuyo argumento se basa libremente en este estremecedor relato.
En los años del auge de las teorías de Sigmund Freud, también Zweig destacó como un maestro en la exploración de los más íntimos sentimientos humanos con sus relatos de indagación e intriga psicológicas. La bellísima actriz sueca Ingrid Bergman dio vida a este personaje en la inolvidable película de Roberto Rossellini La paura (1954), cuyo argumento se basa libremente en este estremecedor relato.
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